Danser en espace public : improviser, traverser

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La compagnie Ex Nihilo explore depuis de nombreuses années la danse en relation avec des espaces singuliers. Au fil des projets, un dialogue s’est instauré entre les danseur·euse·s et les espaces des villes avec une affection particulière pour des lieux en déshérence, négligés dits interstitiels. 

Cette quête permanente d’un lieu qui pourrait porter une chorégraphie éphémère, ou inspirer une performance s’inscrit comme un entraînement régulier du danseur, une pratique qui a modifié son approche de l’espace, de la danse, son regard sur les lieux, les espaces. 

Quel engagement nécessite le travail dans l’espace public ? Comment se placer, se déplacer ? S’exposer, se mettre en jeu ? Révéler les espaces ? Quels sont les enjeux à investir un lieu au regard des usages et des habitants ? Quelles modalités de rencontre inventer ? Comment s’en inspirer ? Se laisser traverser par tous ces paramètres ? 

Le lieu n’est plus simplement un espace dans lequel on joue, mais un partenaire qui se représente, qui se raconte, avec lequel le·la danseur·euse/performeur ·euse va nouer une relation interdépendante. 

Outre la préparation physique propre à Ex Nihilo, ce stage propose de partager l’expérience du travail in situ : la définition et le choix d’un lieu, le repérage des espaces, s’y installer pour un moment, mesurer ce qui se met en jeu dans cette installation : partage, négociation, friction.

Objectifs pédagogiques

Aborder la danse comme un dialogue avec l’espace : 

• observer et repérer les contraintes et les singularités des lieux,
• prendre appui sur cette observation pour construire une présence singulière en groupe ou en solo à partir de consignes d’improvisation, 
• construire et structurer une improvisation ou une séquence dansée écrite qui révèle un mode de relation ou un regard personnel avec l’espace choisi,
• approfondir sa capacité d’interprétation dans un contexte « hostile ».

Appréhender la danse en espace public comme une expérience relationnelle :

• prendre conscience du rapport à l’instantané, à l’immédiat et à ce que cela implique pour l’interprète, le danseur ou le performeur,
• être attentif aux actions et interactions avec l’espace extérieur et à la manière dont elles interfèrent sur la performance,
• être en capacité de créer de la discussion et de la relation avec un public non convié.

Prérequis :

• Être majeur·e et comprendre le français
• Avoir 2 ans d’expérience professionnelle
• Être en bonne condition physique (stage intense physiquement et se déroulant principalement en extérieur)

Recommandations et témoignages

En moyenne, les participant·e·s recommandent ce stage à 100%. (source édition 2023-2024)

«Le fait d’être chaque jour entièrement dehors à permis de faire pleinement l’experience du corps dans l’espace public et tout ce que cela peut mettre en jeu. Le fait que les formateurs prennent le temps de faire des retours individuels tout le long du stage, donne un accès direct à leur démarche artistique..»
Zoranne, stagiaire édition 2024

«Ayant le désir de créer des projets en danse dans l’espace public de la ville où je réside, lors de ce stage j’ai pu expérimenter à travers différents lieux cette action de performer dans ses espaces partagés. J’ai pu être guidée à la fois pour négocier ses espaces et aussi pour trouver dans ma danse la connexion avec la singularité de chaque type de lieux. La pratique, les discussions et informations, les videos, l’observation des autres stagiaires ont répondu à mes questionnements et même alimenté mes envies.»
Manon, stagiaire édition 2023

« Sur l’aspect médiation je repars avec plein de clés, d’expériences personnelles, de celles du groupe, des formateurs. (…)
Ces clés permettent d’entrer dans l’espace avec sérénité parce que tu vas toi aussi être en observation des gens, tu sais que tu as plusieurs possibilités pour faire face à une tension, pour t’affirmer, par le dialogue voire par le départ. Cest hyper important, tout autant que faire attention à la matière, à l’architecture »
Edition 2022

« Au bout de trois jours, j’ai déjà pu porter un regard plus complet sur l’espace ce qui permet à la fois de s’en détacher et de l’occuper de manière personnelle »
Edition 2022

« Être dehors du matin jusqu’au soir permet d’apprivoiser la danse dans la rue dès l’échauffement/ expérimentations très variées/ proposition d’échauffement avec des phrases chorégraphiques utilisant le support du matériel urbain. (…) Formation riche, bon équilibre entre des moments dirigés et des moments d »improvisation. »
Elise, stagiaire édition 2021

« De nombreux challenges m’ont permis de progresser. »
Windy, stagiaire édition 2021

Formateur·rice·s